Billie Eilish đã khơi dậy phong trào chống lông thú như thế nào

Billie Eilish đã thực hiện một động thái quyền lực Gen Z tại Met Gala tuần trước.

Nữ ca sĩ 19 tuổi đã một tay buộc nhà thời trang Oscar de la Renta ngừng bán đồ lông thú bằng cách ra điều kiện để cô mặc một trong những chiếc váy của nhãn hiệu này tới Met Ball, một hình ảnh tuyn đào về sự quyến rũ của Hollywood Cũ. một chuyến tàu dài 15 foot, lấy cảm hứng từ Barbies và Marilyn Monroe thời thơ ấu của cô. Đêm lớn nhất của thời trang chứng kiến ​​các hoạt động khác được thực hiện dưới dạng quần áo – từ chiếc váy gây tranh cãi sôi nổi của nữ nghị sĩ Alexandria Ocasio-Cortez của Aurora James cho đến chiếc áo ngực Dior của Cara Delevingne được trang trí bằng “Peg the Holdingy” – nhưng nỗ lực của Eilish đã đạt được sự thay đổi tức thì và có thể đo lường được.

Các nhà thiết kế của Oscar de la Renta, Laura Kim và Fernando Garcia, đã ngừng sử dụng lông thú trên đường băng, nói với New York Times rằng họ không thấy nó “sang trọng, hiện đại hay phù hợp”. Nhưng lông thú được bán trong các cửa hàng đại diện cho “một khoản lợi nhuận có ý nghĩa và đáng kể,” Giám đốc điều hành của hãng, Alex Bolen cho biết trong cùng một bài báo. Vì vậy, thương hiệu đã phải chịu một cú hích tài chính trong thỏa thuận này với Eilish, công ty đã khơi dậy phong trào antifur.

Gần đây nhất vào năm 2015, New York Times tuyên bố lông thú đã trở lại thời trang, để đáp ứng xu hướng dành cho những chiếc lông thú có màu, mũm mĩm trên sàn diễn. Gucci đã dẫn đầu phong trào antifur trong ngành vào năm 2017, giảm giá trên đường băng vì nhà thiết kế Alessandro Michele cho rằng lông thú là “không hiện đại”. Versace, Giorgio Armani, Michael Kors, Diane von Furstenberg và Coach đã làm theo. Động lực đó đã được xây dựng kể từ đó.

Vào năm 2019, chúng ta đã chứng kiến ​​một làn sóng khác của các nhà thiết kế, nhà bán lẻ, các tuần lễ thời trang, thậm chí toàn bộ các thành phố cấm sử dụng lông thú. Sau một chiến dịch email liên tục của Liên minh không có lông, Prada đã gia nhập hàng ngũ. Holt Renfrew, Neiman Marcus và Bergdorf Goodman ngừng bán lông thú. Tuần lễ thời trang London đã diễn ra không có lông thú. Cùng năm, Bang California cấm bán lông thú, và các đề xuất đang chờ xử lý ở Hawaii và Rhode Island. (Đầu năm nay, Israel đã trở thành quốc gia đầu tiên cấm mua bán lông thú. Anh đang có động thái như vậy: các cuộc thăm dò cho thấy 72% công dân ủng hộ lệnh cấm.)

Kim Kardashian, từ lâu đã bị những người biểu tình tố cáo là “một cô gái có lông thú”, đã viết trên Instagram rằng cô ấy đã có tất cả “bộ lông thú yêu thích” của mình được sao chép dưới dạng giả vào năm 2019. Cùng năm đó, người mặc trang phục của Nữ hoàng, Angela Kelly, đã viết trong cô ấy cuốn sách mà nhà vua đã quyết định cô ấy sẽ không mặc bộ lông “mới” nữa. Cô ấy đã không ném những món đồ hiện có của mình và sẽ tiếp tục mặc những chiếc áo giáp nghi lễ của mình, nhưng lớp lót lông trên nhiều bộ quần áo cũ của cô ấy đã được thay thế bằng đồ giả.

Ngay cả Anna Wintour cũng đang dao động. Tổng biên tập Vogue toàn năng, người lâu nay luôn kiên định đấu tranh cho lông thú (quảng cáo lông thú từng đóng góp nhiều tiền cho nhà xuất bản tạp chí Vogue, Condé Nast), từ lâu đã trở thành mục tiêu của những người phản đối. Cô ấy bị ném bánh kem vào mặt, sơn tạt vào người, ruột bị giòi bọ gửi đến văn phòng của cô ấy và đáng nhớ nhất là có một con gấu trúc đã chết ném vào đĩa của cô ấy trong một bữa trưa quyền lực. Trong một hoặc hai năm qua, cô đã mặc những chiếc áo khoác giả của Gucci và nhà hoạt động vì quyền động vật lâu năm Stella McCartney. Đáng chú ý, các bữa ăn tại Met Gala tuần trước, là con của Wintour, được chế biến từ thực vật.

Ở Canada, các nhà hoạt động đã tập trung rất nhiều vào quần áo mùa đông được cắt tỉa lông thú. Canada Goose đã thông báo rằng họ sẽ ngừng mua lông thú mới cho các sản phẩm của mình vào năm 2022 và sẽ sử dụng lông thú hiện có đã được tái chế để thay thế; Moose Knuckles cũng đã cam kết loại bỏ lông thú khỏi bộ sưu tập của mình.

Ngoại lệ đáng chú ý của phong trào này là sự gia tăng đồng thời của các nhà thiết kế Bản địa trong ngành thời trang. Đối với nhiều nghệ sĩ bản địa, lông thú, da và lông vũ là một phần không thể thiếu trong văn hóa và di sản của họ, dệt nên ý nghĩa trong tác phẩm. Tuần lễ thời trang bản địa có trụ sở tại Toronto đặt trước tuyên bố sau trên tất cả các trang web và tài liệu của nó: “IFWTO ủng hộ việc sử dụng lông thú và các sản phẩm động vật khác là điều cần thiết cho sự tồn tại và chủ quyền của các nền văn hóa, đất đai và con người bản địa.”

Bên ngoài cách sử dụng của người bản địa, danh tiếng của lông thú như một biểu hiện của sự suy đồi và sang trọng đang mất dần đi nhanh chóng. Nhưng lông thú vẫn là một món tiền lớn. Nó chiếm một tỷ đô la hàng năm cho nền kinh tế Canada, theo Viện Fur Canada. Theo Hội đồng thông tin lông thú của Mỹ, đây là thị trường trị giá 40 tỷ đô la Mỹ trên toàn thế giới, cũng báo cáo rằng số lượng các nhà thiết kế sử dụng lông thú thực sự đang tăng lên (mặc dù không phải là những tên tuổi như Oscar de la Renta).

Đầu mối lớn là Trung Quốc, chiếm khoảng 80% thương mại lông thú quốc tế và chiếm hơn một phần ba thị trường xa xỉ nói chung. Theo công ty nghiên cứu thị trường Euromonitor, Nga, Mỹ và Hàn Quốc vẫn là những thị trường lông thú lớn. Phần lớn lông này được sử dụng cho các chi tiết trang trí nhỏ hơn cho phụ kiện, không phải áo khoác dài như loại trong quảng cáo chồn Blackglama cũ với sự tham gia của Audrey Hepburn, Elizabeth Taylor và Janet Jackson.

Các nhà thiết kế thời trang được thuê để chú ý đến đường chân trời và đường chân trời đang dịch chuyển. Xét cho cùng, thời trang là một ngành kinh doanh và những quyết định lớn như sử dụng đồ lông thú đều do thói quen mua sắm của người tiêu dùng. Chín trong số 10 người tiêu dùng thế hệ Z “tin rằng các công ty có trách nhiệm giải quyết các vấn đề môi trường và xã hội”, theo một báo cáo năm 2019 của McKinsey có tên “Ảnh hưởng của việc người tiêu dùng ‘thức giấc’ đối với thời trang.” Đây là một sự thay đổi so với thế hệ millennial, “có trọng tâm là xanh hơn.” Báo cáo nói rằng thế hệ Z và thế hệ millennials cùng nhau đại diện cho khoảng 350 tỷ đô la Mỹ (Mỹ) trong khả năng chi tiêu.

Người tiêu dùng lớn tuổi cũng quan tâm đến những gì thương hiệu làm và đại diện. McKinsey nhận thấy rằng 2/3 tổng số người tiêu dùng trên toàn thế giới “nói rằng họ sẽ chuyển đổi, tránh hoặc tẩy chay các thương hiệu dựa trên lập trường của họ về các vấn đề gây tranh cãi”. Đó là rất nhiều đam mê – và sức mạnh ví tiền – dựa trên các giá trị của công ty.

Nói về quyền lực, Eilish có hơn 91 triệu người theo dõi trên Instagram. Trước đây, cô đã sử dụng nền tảng này cho hoạt động của mình: chia sẻ video đồ họa về những con chồn bị giết để lấy quần áo và các vật dụng như lông mi giả, cũng như hình ảnh về cách những con cừu có thể bị thương khi thu hoạch len.

Các chiến thuật hoạt động vì quyền động vật, ném sơn, thô bạo trong quá khứ không còn gây sốc nữa. Những tấm biển quảng cáo PETA “thà cởi trần còn hơn mặc đồ lông” của những năm 90, trong đó có các siêu mẫu như Naomi Campbell và Tatjana Patitz, và những người nổi tiếng như Pamela Anderson trong giới mộ điệu, giờ cũng cảm thấy mất liên lạc (một phần là do khách quan hóa không còn thịnh hành) – và trên thực tế, PETA đã rút lui chiến dịch 30 năm vào năm 2020, nói rằng nó không còn cần thiết nữa.

Eilish đã chứng minh một cách mới để sử dụng sức mạnh của người nổi tiếng để tạo ra sự thay đổi và có khả năng đại diện cho một phần lớn thế hệ của cô ấy làm điều đó. Sau Met Gala, cô viết: “Tôi rất vinh dự khi được trở thành chất xúc tác và được lắng nghe về vấn đề này. Tôi kêu gọi tất cả các nhà thiết kế cũng làm như vậy ”.